¡Conocimiento ancestral! Darán conferencia de arte huichol en Torreón; te decimos dónde y cuándo

La investigadora y especialista en arte, Linda Haro dijo que comúnmente son vistos como pueblo de chamanes, pero se centran en el respeto de la tierra.

Exposición en MUREL. | Manuel Guadarrama.
Lilia Ovalle
Torreón, Coahuila /

La investigadora y especialista en arte, Linda Haro dictará la conferencia “Arte Wixárika (Arte Huichol), la simbología de una cosmovisión sagrada” en Torreón, Coahuila.

La comunión con la naturaleza a través de cantos rituales y danzas que veneran al Padre Sol representado por fuego en el centro de la tierra, es decir, en el territorio sagrado de la comunidad wixárika que fue ayer, es hoy y se disputa un mañana como El Cerro del Quemado, repite la peregrinación mística por el desierto, en este caso de San Luis Potosí.

Como lo describió Fernando Benítez, previo a esa comunión, es esa peregrinación mística y la cacería sagrada del hikuri la que reitera la presencia de los dioses en el tiempo originario, de tal suerte que el hombre sagrado aspira a hacerse, en atemporalidad, contemporáneo de esos dioses. Es así como la reiteración del mito es, el eterno retorno al origen, una edad, dijo el escritor, sin orillas, en la que el sacrificio divino estableció el orden del ser y de la vida.

De acuerdo a la expositora los wixaritari, mejor conocidos como huicholes, son uno de los últimos pueblos vivos que guardan el conocimiento ancestral del México prehispánico.

“Comúnmente catalogados dentro del estereotipo de pueblo de chamanes, lo cierto es que su vida se centra en el respeto de la tierra, la preservación de sus ritos y de una antiquísima tradición espiritual que gira en torno al peyote o hikuri, también llamado venado azul, al que cada año van a buscar en Wirikuta, en el desierto de San Luis Potosí, caminando cientos de kilómetros para llegar desde sus lugares de origen enclavados en la Sierra Madre Occidental”.

La investigadora destaca que los huicholes conforman un pueblo admirado internacionalmente por la belleza de su arte. Para muchos se trata solamente de una bonita artesanía de gran colorido y de impecable factura, pero en realidad sus creaciones van más allá de eso.

“Sus imágenes son producto de una compleja cosmovisión rica en simbolismo en donde se manifiestan sus dioses a través de la naturaleza. Podemos distinguir dos tipos de creaciones: La que realizan para sobrevivir y que venden como artesanía en las ciudades, destacando principalmente el trabajo de chaquira, donde encontramos llamativas pulseras, collares, aretes, etcétera, o figuritas de madera forradas con las coloridas cuentas en una gran variedad de diseños figurativos y geométricos”.

Sobre esta primera clasificación, Linda Haro apuntó que es común que se encuentre la representación de venados, águilas, jaguares, coyotes, alacranes, flores o el mismísimo cactus del peyote. Sin embargo, existe otro tipo de creación realizada con estambre, conocida como Nierika, en donde a través de psicodélicos cuadros figurativos plasman su mitología y cosmovisión.

“Ésta suele ser más compleja que la anterior porque no se trata de la repetición de patrones iconográficos o geométricos, sino que por lo general se trata de las visiones personales dictadas por los dioses, obtenidas en las ceremonias del peyote a través de un profundo trabajo de introspección personal".
“Esto las hace piezas únicas en las que lo importante es la plasmación de las imágenes sagradas. Con sus acciones, ceremonias y su arte, el pueblo wixárika cumple con su misión, no solamente de preservar una tradición, sino de velar por el cuidado de la naturaleza y de la sanación de la humanidad”.

Esta conferencia se dicta en el marco de la exhibición de la exposición 'Las culturas de un cactus sagrado. Arte y ritualidad', que reúne características de difusión de las ciencias y de las artes a través de arte autóctono, toda vez que contiene una selección de las representaciones que se han creado por 7 mil años y que abarca desde fotografías de pintura rupestre ubicada en la frontera del Desierto Chihuahuense, hasta las más recientes creaciones de arte indígena de México y Norteamérica.

¿Cuándo y dónde?

Se realizará este jueves 19 de octubre en el Auditorio del Museo Regional de La Laguna (MUREL) en punto de las 19:00 horas con entrada libre.



arg


LAS MÁS VISTAS

¿Ya tienes cuenta? Inicia sesión aquí.

Crea tu cuenta ¡GRATIS! para seguir leyendo

No te cuesta nada, únete al periodismo con carácter.

Hola, todavía no has validado tu correo electrónico

Para continuar leyendo da click en continuar.