Antes de que Picasso o George Braque implementaran el collage en algunas de sus obras, en el siglo XVIII y XIX ya había mujeres experimentando con esta técnica. “Esta actividad se desarrolló previo a que fuera bautizada como collage; en realidad es una actividad que se inició al interior de la vida doméstica”, cuenta Estíbaliz æspiraliz, artista participante del libro (a)Cortando bordes.
El volumen es una iniciativa autogestiva del colectivo Eje Central -cc-, el cual busca visibilizar el trabajo de collagistas mexicanos. En entrevista, Esteban Galán apunta que este material es el primer libro recopilatorio de collagistas en el país.
El material está dividido en dos partes: “la parte negra, que es la parte de la recopilación, y la parte naranja, que muestra una obra realizada específicamente para el libro. La idea era que una vez seleccionados pudieran tener un espacio para crear una obra a partir de la pregunta ¿cómo cortas el borde?”.
El colectivo lanzó una convocatoria que recibió 75 portafolios de artistas de diferentes partes del país. De estas aplicaciones se hizo una selección de 39 collagistas de los cuales 80 por ciento son mujeres.
A pesar de que el origen del collage también se relaciona con Asia, específicamente en Japón —explica Estíbaliz æspiraliz— “después otras personas empezaron a utilizarlo para explorar la naturaleza en catálogos botánicos; una de las mujeres que desarrollaba este tipo de técnica se llama Mary Delaney. Después viene esta aportación de hombres y mujeres en la época victoriana que realizaban catálogos de visita que funcionaban para mostrar con qué personas de la aristocracia se relacionaban”.
Para finalmente, agrega la artista, ser “bautizado por artistas reconocidos que encontraron un lugar para integrarlo en su práctica porque la línea de expresión tenía que ver con este no reconocimiento a los estándares académicos tradicionales, que es mucho de lo que usa tanto dadaísmo y más adelante surrealismo, como una suerte de confrontar esos parámetros estéticos”.
Si bien en México los orígenes del collage se podrían ubicar en los años 60, cuenta Galán que hubo un resurgimiento en los 80 y 90 a través del movimiento punk “cuando la banda empezó a hacer carteles para sus conciertos underground”.
Aunque desde estas décadas se empezaron a conformar grupos de collagistas, tanto en México como en Latinoamérica, Galán considera que a partir de la pandemia de covid-19 se volvió un movimiento que llegó a personas que no precisamente se dedicaban a una actividad artística “porque se vuelve una actividad íntima que permite que todo salga. Yo siempre digo que el collage es la manera en la que el subconsciente habla. Entonces, la pandemia nos separa, nos retrae a todos, nos encierra y las personas empiezan a encontrar este espacio íntimo para poder sacar lo que están sintiendo a partir de los recortes”, agrega el artista.
Por su parte, Estíbaliz æspiraliz explica que realizar collage tiene que ver con qué tanto nos permitimos posicionar elementos y tomar decisiones respecto de los colores, del peso sobre un lienzo en blanco, del peso visual.
“Lo que principalmente creo que el collage aporta a las personas es que sin necesidad de gastar tanto pueden explorar, recrear mundos y todo esto a través del juego y del autoconocimiento creativo; vamos ordenando algo desde el interior y lo vamos pasando por un filtro mental”.
A través de Eje Central -cc- también se han lanzado convocatorias de talleres temáticos que han alimentado una red que se ha extendido a Latinoamérica, además de dar mayor visibilidad al collage en México.
Con esta labor, Esteban Galán busca recuperar el reconocimiento del collage dentro de la academia: “Mi idea es que se vuelva profesional, que el collage tenga este reconocimiento que en algún momento se le quitó porque hay muy buen nivel en México (igual que) en Latinoamérica y a nivel mundial; se merece un espacio para que la técnica se reconozca”.
En el libro (a)Cortando bordes se habla de las relaciones afectivas, el placer, la autoconciencia, la salud mental, los sueños, pero también de las imposiciones que muchas veces recaen en las mujeres en los trabajos de cuidados debido a los estereotipos de género: “muchos tienen que ver con el rechazo a algo impuesto; quizás muchas de ellas no lo hacen desde una postura feminista, pero sí desde una experiencia de (cuestionarse) qué pasa cuando somos mujeres”, comenta la artista.
“Muchas de ellas también abordan el tema de lo corpóreo desde una conciencia del territorio, de las áreas naturales en función de la latitud donde se encuentran. Los temas van desde lo más grotesco hasta lo más sensible y esta parte más de ternura radical”, finaliza Estíbaliz æspiraliz.
Los trabajos que reúne el volumen podrán verse en una exposición que se abrirá el próximo 29 de agosto en la Galería Vórtice, ubicada en la colonia Roma, y permanecerá abierta hasta el 20 de septiembre.
PCL