Betirri, artista poblano radicado en Estados Unidos, participará en la edición 2026 de la Feria Bada, donde presentará su serie Title Sponsors, un proyecto que toma como punto de partida el lenguaje visual del futbol para sustituir logotipos comerciales por palabras asociadas a valores humanos.
La propuesta se exhibirá en Ciudad de México, en un contexto marcado por la cercanía del Mundial de la FIFA 2026 y por la relevancia cultural del futbol. La Feria Bada 2026 se llevará a cabo del 5 al 8 de febrero en los jardines de Campo Marte, como parte de la Semana del Arte en la capital mexicana.
Betirri explicó que su interés por Bada radica en la manera en que la feria elimina intermediarios y propicia un contacto directo entre el artista y el público: “Bada me interesa porque rompe la barrera tradicional entre el artista y el público, algo muy cercano al espíritu del futbol”.
Añadió que este deporte funciona como “un lenguaje directo, accesible y emocional”, una lógica que desde su perspectiva también define a la feria al generar encuentros humanos sin mediaciones.
Sobre el origen de Title Sponsors, el artista relató que la urgencia del proyecto surgió al observar el peso creciente de los intereses comerciales dentro del futbol contemporáneo.
“Sentí la necesidad de recuperar ese espacio visual tan poderoso que es la camiseta y devolverle un mensaje humano. Antes del negocio existe una comunidad global que siente, sufre y celebra junta”.
En la serie, Betirri conserva la tipografía y el diseño gráfico originales de los patrocinadores deportivos, aunque sustituye los nombres comerciales por palabras como paz, empatía, dignidad o resiliencia. Al respecto, dijo que la tipografía forma parte del inconsciente colectivo del futbol y que mantenerla permite generar un reconocimiento inmediato: “Al leer una palabra distinta se produce una fricción visual y conceptual que invita a cuestionar qué es lo que realmente estamos patrocinando como sociedad”.
Las obras presentan únicamente la camiseta, sin la figura del jugador. Según explicó el artista, esta decisión busca que el espectador ocupe ese lugar simbólico: “Sin un cuerpo específico, la camiseta se vuelve universal y permite que cualquiera se proyecte en ella. No se trata de representar a un ídolo, sino a una identidad compartida”.
Responsabilidad cultural
Sobre la presentación de la serie en Ciudad de México, el artista destacó la relación emocional que la ciudad mantiene con el futbol: “Aquí el público no solo entiende el futbol, lo siente. Esta intensidad cultural genera una lectura más directa y visceral de la obra”.
En relación con el contexto previo al Mundial de 2026, el artista habló de la relación entre futbol, comercio y responsabilidad cultural: “El comercio es inevitable, pero no debería ser el único motor. Un evento de alcance global como el Mundial conlleva la responsabilidad de comunicar valores, generar inclusión y dejar un legado que no se limite a lo económico”.
El creador también se refirió a la tensión entre la lógica competitiva del deporte y los valores que aparecen en su trabajo. Explicó que su interés está en evidenciar que la competencia no está reñida con la humanidad: “El futbol puede ser intenso y competitivo, pero también puede ser un espacio de respeto, memoria y empatía”.
Sostuvo que el futbol, por su alcance simbólico y emocional, puede funcionar como una plataforma efectiva para la transmisión de valores sociales: “Llega donde muchos discursos no llegan”.
Sobre lo que espera que el público se lleve tras ver la serie, comentó que su objetivo no es ofrecer una respuesta cerrada, sino abrir una reflexión: “Si la obra logra que el espectador se cuestione qué valores está dispuesto a defender dentro y fuera del estadio, el trabajo ya cumplió su propósito”.
PCL