Los divorcios son comunes hoy en día, pero todavía hay estigmas sobre las mujeres que buscan retomar su vida amorosa tras una ruptura; de eso trata “Un hombre por semana”, la comedia romántica protagonizada y codirigida por Ana de la Reguera que ha llegado a los cines mexicanos.
“La pareja ideal es casi imposible de encontrar, porque puede que una persona conecte contigo en ese momento, pero a lo mejor tu pareja ideal actual no va a ser la de hace 10 años o la de dentro de 10 años y por eso a veces se termina una relación”, opinó Ana en entrevista con MILENIO.
La cinta aborda el uso de una red social para encontrar pareja sin tildar a la app de buena o mala; es un fenómeno social que forma parte de lo complicado que puede llegar a ser encontrar pareja en la actualidad, sobre todo cuando tienes más de 40 años de edad.
“Yo utilizo las apps de citas, por eso me conecté mucho con la película, porque es una herramienta que utilizo y quiero que no nos dé pena hablar de eso, al contrario, si usamos apps para todo, aviones, boletos ¿Por qué no también para conocer a alguien? Claro que tiene sus pros y sus contras”, expuso su motivación.
“Es sobre el hecho de estar abierto a querer conocer a alguien del modo que sea, en una app, en una cita a ciegas o estar con los ojos abiertos en la vida, porque a veces estamos ensimismados”, agregó la actriz de 48 años de edad.
Ana interpreta a Mónica, una madre divorciada que decide reinventarse a la par que comienza a salir con distintos hombres interpretados por Martín Altomaro, José María de Tavira, El Capi Pérez, entre otros miembros del extenso reparto. Además, la icónica cantante de despecho Amanda Miguel funge como narradora en la cinta.
Debut y mancuerna en dirección
Marco Polo Constandse y la propia Ana de la Reguera comparten la silla de dirección de Un hombre por semana, la actriz recuerda el momento en el que leyó el guion escrito por Adriana Pelusi e Itzel Lara como verse retratada así misma y a sus experiencias en la búsqueda del amor: “Cuando la leí sentí que era yo, porque a mí me pasan estas cosas”.
“Me ofrecieron la película como actriz, pero ya hablando con Marco Polo —el productor— me dijo que quería dirigir la cinta, aunque también le gustaría que la dirigiera una mujer y como ya estábamos apretados en fechas le propuse que la codirigiéramos entre nosotros porque es importante la visión de la mujer en esta historia”, narró Ana quien también es productora asociada en el proyecto.
Según relata, la prioridad en su debut como directora de un largometraje fue “que Mónica se sintiera como un personaje entrañable, porque sin eso no tienes película; si el personaje principal no cae bien, ya valiste. Entonces, para mí era muy importante eso, tanto como actriz como en mi papel de directora”.
Por su parte, Marco cuenta con una amplia experiencia en comedias románticas como Cásese quien pueda y La Boda de Valentina, además de ser productor de otros títulos en distintos géneros. En el caso de las comedias encuentra a la credibilidad como un elemento clave para el éxito de una película del género.
“Creo que la comedia funciona cuando te puedes relacionar con ella y con poca diferencia te puede alejar cuando se vuelve sátira, farsa o comedia involuntaria; me fue importante cuidar el tono entre los actores, no exagerar con la puesta de cámara y con los movimientos”, explicó Marco Polo.
“Algo que he tratado de cuidar es que conecte a través de una cierta verdad, para mí es muy importante que por más exagerada que parezca la situación, siempre esté aterrizada y para permitir relacionarnos”, reiteró.
Ambos cineastas bromearon sobre la “dictadura de Ana en la dirección” para después corregir afirmando que ambas opiniones fueron tomadas en cuenta durante la producción, pero hubo momentos en los que no podían permitirse deliberar de forma extensa las decisiones.
“Tuvimos que ser muy organizados al ser dos voces, porque teníamos que tener todo muy claro y planchado para cuando llegamos al set. Buscamos ser cautelosos para no confundir a los actores, a los fotógrafos, directores de arte y demás miembros del equipo”, comentó Ana y Marco Polo aportó:
“Naturalmente hay visiones muy distintas que creo fueron positivas para la película. Pero sin duda, llegar a cada decisión tomaba un consenso y una discusión en el sentido práctico de proponer tus ideas, escuchar la otra versión y en ocasiones ceder”.
La actriz, recordada por su participación en Nacho Libre, entre varias películas de Hollywood, se refirió a la edición de la nueva cinta como un espacio donde ambos directores podían permitirse comparar sus puntos de vista sobre el material filmado.
“Creo que la edición fue un espacio donde nos permitimos explorar esas diferencias porque fuimos solo nosotros con el equipo de edición y la productora Tania Benítez. Marco y yo tenemos la confianza para decirnos: ‘Probemos mi idea’, y ya viéndola saber si funciona o no con más tiempo a diferencia del set donde vas contra reloj y apenas estás construyendo”, explicó.
Y además
José María de Tavira
Interpreta a Santiago, uno de los numerosos hombres que Mónica conoce, pero es un personaje que funciona en relación al personaje de Mónica. “Este personaje es más equilibrado, tranquilo y relajado para hacer contraste con todos los demás hombres y que funciona para que el personaje de Mónica continúe su historia”, comentó el productor.
CST