A lo largo de los años, el cine infantil es uno de los que más ha tenido cambios en sus historias, pues lo que comenzó siendo llamativo para los infantes de la época, actualmente ha sido cuestionado, recordando a Walter Disney que fue el primero en llegar a la pantalla grande con una de las producciones más llamativas y legendarias de todos los tiempos y que hasta ahora sigue siendo abordada por los amantes del séptimo arte.
En 1937 se estrenó Blancanieves y los siete enanitos, iniciando un estándar que se colocó durante décadas en el imaginario colectivo de los menores que crecieron con la cinta. En ella, podíamos ver una princesa blanca y lacia, de belleza eurocéntrica, quien confió en siete hombres esperando a ser rescatada; una historia que sigue siendo cuestionada por expertos y parte de la audiencia en este 2026. Su éxito fue llamado "la locura de Disney" porque nadie creía que los adultos aguantarían 80 minutos viendo dibujos animados, pero su legado marcaría los siguientes 50 años con una figura femenina sumisa y un beso de amor sin consentimiento, dinámicas que han evolucionado conforme pasan las generaciones.
La evolución de Disney: rompen estándares eurocéntricos y el mito del amor romántico
Conforme el tiempo fue pasando, las mujeres comenzaban a ocupar más espacios laborales pero también en cuanto a la defensa de sus derechos, sumando la gran ola de la ideología feminista que comenzaba a cobrar fuerza. Esto causó que en Disney también comenzaran a notar los cambios que la sociedad estaba viviendo. En los años 90 y 2000, surgió una generación de padres que no querían que sus hijas aprendieran que su valor dependía de su belleza o de encontrar un marido. Hubo una presión social fuerte para que los estudios crearan modelos a seguir más sanos.
Pero no solo pasó eso; como estrategia de mercado, Hollywood se dio cuenta de que no podía seguir vendiendo solo el estándar eurocéntrico (blanco y lacio) si quería conquistar mercados en Asia, África y Latinoamérica. La diversidad se convirtió en una estrategia de negocio: si los niños se ven reflejados en la pantalla, consumen más la película. A medida que avanzó el siglo XXI, se demostró que el estándar de "cintura de avispa" y piel de porcelana generaba ansiedad, lo que empujó a los creadores a trabajar en historias que ayudaran a los niños a gestionar emociones en lugar de solo darles una fantasía inalcanzable.
La llegada de princesas autosuficientes, valientes y con características diversas, sin un príncipe que las salve y sin depender de un amor tóxico para tener un final feliz, han fortalecido las visiones de las nuevas generaciones. Hoy, el público infantil sabe que el consentimiento es vital y que el amor no solo es el de pareja, sino el propio, rompiendo finalmente los estándares de sumisión que Disney marcó hace casi un siglo.