Reflexionan sobre la Inteligencia Artificial en el FICG; no sustituye la autoría, la fragmenta

El cineasta Carlos Gutiérrez Medrano expone en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara cómo la IA redefine los oficios creativos bajo la supervisión humana necesaria.

El FICG se sumó a la discusión sobre el de la Inteligencia Artificial (Seiler Garcia)
Seiler Garcia
Guadalajara /

El impacto de la Inteligencia Artificial (IA) en el séptimo arte fue el eje central de un revelador panel durante la edición 41 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG). Bajo el título "¿Quién es el autor en la era de la Inteligencia Artificial?", el director Carlos Gutiérrez Medrano, responsable del filme animado Día de Muertos, conversó con el moderador David Martos sobre un cambio de paradigma: la transición de herramientas puramente reactivas a sistemas que comienzan a tomar decisiones técnicas y creativas autónomas.

Te recomendamos
¿Justicia o entretenimiento? Discuten en el FICG el dilema del true crime

El ojo humano como supervisor del proceso creativo

Gutiérrez Medrano subrayó que, si bien la IA avanza, el concepto "Human-in-the-loop" sigue siendo la piedra angular de cualquier producción. Un caso de estudio destacado fue el uso de esta tecnología en la película Traducciones para realizar "product placement inteligente", permitiendo integrar marcas de forma orgánica en postproducción. En este proceso, el director mantiene el control absoluto, supervisando cada ajuste de iluminación y composición para asegurar que la inserción sea una decisión artística y no un simple automatismo.

Protección de la propiedad intelectual y riesgos legales

Uno de los puntos más críticos fue la seguridad jurídica de las obras. Para evitar conflictos de derechos de autor, el panelista recomendó mantener una bitácora estricta de todo el proceso generativo. En proyectos de animación, el uso de ingredientes propios (personajes y escenarios preexistentes) para crear nuevos clips mediante IA requiere saber "qué pedirle" al sistema a través de especificaciones técnicas precisas. Gutiérrez advirtió sobre el peligro de usar nombres de marcas protegidas en los prompts, ya que, sin un autor humano demostrable que dirija el proceso con intención clara, se corre el riesgo de no poder ostentar derechos legales sobre la imagen resultante.


Democratización del cine y la búsqueda de la emoción

La tecnología está reduciendo drásticamente los costos cinematográficos, lo que permite que el rol de director sea más accesible. Sin embargo, Gutiérrez Medrano fue enfático al señalar que, aunque la IA facilita la creación de criaturas complejas con coherencia física, todavía es incapaz de generar emociones genuinas. La autenticidad de una película depende de quién alimenta al sistema y de cómo se mitigan los sesgos tecnológicos. El consejo para las nuevas generaciones es claro: asumirse como directores y utilizar la IA para "equivocarse más rápido", optimizando así el aprendizaje y la producción.

El futuro del patrimonio y la industria en México

Hacia el cierre del panel, se discutió el papel de la IA en la restauración de películas cuyos derechos han caducado, ofreciendo una vía para preservar el patrimonio fílmico nacional. Ante la posibilidad de que el FICG incluya categorías de cortometrajes realizados con IA, Gutiérrez se mostró optimista, señalando que los mercados están evolucionando. Además, destacó que en el contexto mexicano, esta tecnología podría ayudar a eliminar intermediarios en la exhibición, abordando problemas históricos de distribución y falta de apoyo que enfrenta el cine local.

SRN



LAS MÁS VISTAS

¿Ya tienes cuenta? Inicia sesión aquí.

Crea tu cuenta ¡GRATIS! para seguir leyendo

No te cuesta nada, únete al periodismo con carácter.

Hola, todavía no has validado tu correo electrónico

Para continuar leyendo da click en continuar.

Suscríbete al
periodismo con carácter y continua leyendo sin límite