La directora y actriz Maggie Gyllenhaal por muchos años se cuestionó por qué el clásico ‘La novia de Frankenstein de 1935’, protagonizada por Boris Karloff y Elsa Lanchester, solo estaba enfocada en el monstruo y no en su compañera, que no mantiene ni un solo diálogo durante el filme; años después decidió hacer su propia mirada de una mujer que mostrara realmente su poder, que tuviera voz y no viviera bajo la sombra de un papel masculino.
“Es una novia que solo está por dos minutos en la película de los años 30 y no dice ni una sola palabra —destacó Maggie Gyllenhaal en entrevista con MILENIO—. Para mí tiene una energía realmente poderosa y definitivamente captó nuestra atención pero me hizo preguntarme ¿y si ella hablara? ¿Qué estaría pasando con ella?, ¿Qué está sintiendo? Es una situación difícil en la que se encuentra, quise darle esa voz y mostrara de qué está hecha”.
Gyllenhaal ha sido nominada a los Premios de la Academia en dos ocasiones: Mejor actriz de reparto en Crazy Heart (2009) y Mejor guión por la Hija oscura (2021). Maggie tiene su propia visión de ‘La novia’, y en esta ocasión la quiso realizar más gótica, llena de locura y un poder que traspasa la pantalla grande.
La historia narra la vida de un solitario Frankenstein, protagonizado por Christian Bale que viaja a Chicago para pedirle a la doctora Euphronious (Annette Bening), que le cree una compañera para él. Juntos reviven a una joven y de ahí nace la novia, interpretada por Jessie Buckley, de ahí comienza un viaje salvaje, lleno de amor, locura y mucho caos; dos personalidades que viven un romance de dinamita pura.
En entrevista con Buckley, quien ya ganó el Globo de Oro y es favorita para el Oscar, por su interpretación en Hamnet, habló de la construcción de este nuevo personaje con facetas también de su propia personalidad, y se mostró agradecida por protagonizar diferentes historias de mujeres en sus diversos matices.
“La hice con algunas partes de mí, con esa feminidad que muchos pueden considerar que es monstruosa; todos tenemos algo de eso en nuestro interior —destacó la actriz—. He pasado por todas las mujeres, tengo el privilegio de vivir dentro de muchas por cortos periodos de mi vida; a ellas a quienes he interpretado se han convertido en mi educación, mi libertad, esto fue para mí metabolizar una identidad”.
Y agregó: “En su propia búsqueda de autonomía en sí misma, al lado de una relación con el mundo y esa idea de hacernos creer que somos demasiado, realmente no lo es, no somos demasiado, no es verdad, está bien siendo lo que somos”.
“Cuál es la expresión completa de lo que es ser una mujer, o lo que es ser humano, lo que es estar vivo, lo que es amar, tomé todo eso y le inyecté algo más de locura, eso me cautivó”, compartió la actriz irlandesa.
Christian Bale, un actor que convierte cada papel en una metamorfósis visible, da vida a un Frankestein emocional, que se ha transformado física y mentalmente con cada personaje con los cuales busca esa constante evolución, asegura que estancarse no está en su ADN; él busca dominar la pantalla sin la aprobación de los demás.
“Siempre tengo que reinventarme, me gusta no tener una técnica en específico para entrar en personaje, acercarme a cada película como si no tuviera idea de nada, como si lo estuviera haciendo por primera vez —confesó el actor ganador del Oscar en 2011—. Disfruto mucho tener esos nervios de pensar que vas a fallar, me encanta bailar a través de la derrota y viendo que tanto puedo hacerlo bien o fallar; sentir esa humillación increíblemente a veces funciona y está bien, realmente amo ese momento en donde se abre algo”.
Además, contó que no tiene miedo a experimentar y construir desde cero, se muestra apasionado por su trabajo y le gusta creer en sí mismo aunque existan a veces dudas en su cabeza de cómo construirá cada papel a lo largo de su trayectoria.
“Si encuentro que es algo que no puede salir de mi cabeza, estoy empezando a organizar el personaje, y trato de averiguar quién es y en qué se convierte —abundó—. Si encuentro algo con qué obsesionarme, pienso que debo seguir con ello; es lo que hago cuando elijo lo que haré, con Frankestein me sucedió”.
La actriz española Penélope Cruz forma parte del filme en el que interpreta a Myrna, una detective que busca abrirse camino en un lugar que es dominado por hombres, así como ella lo vivió desde pequeña en la industria del cine. Asegura que mantiene algunas similitudes.
“Maggie me invitó a ser parte de la película y de inmediato le dije que sí, tenía muchas ganas de trabajar con ella, la conozco desde hace veinte años y la quiero mucho”, compartió.
“Es verdad que siendo realidades muy diferentes, yo entiendo a Myrna porque empecé a trabajar muy joven, hablaba muy poco inglés, así que en general me ha ido bien pero sí que vivir ese momento en donde existen situaciones de micromachismo general que flota a tu alrededor y en nuestra industria se ha visto mucho, en caso de amigas mías con situaciones graves, la película toca temas que son muy actuales, hay muchas cosas que han cambiado pero otras a las que estamos años luz de parecerse a un tipo de igualdad, respeto hacia las mujeres en general en cualquier profesión y en diversas partes del mundo”, comentó la actriz.