Ha llegado al Teatro Helénico una adaptación del clásico de Shakespeare Rey Lear que traslada la tragedia del monarca a un director de teatro interpretado por Luis de Tavira que pretende heredar su compañía a sus hijas.
La puesta en escena es dirigida por Angélica Rogel quien ya había trabajado anteriormente con Luis de Tavira en la obra El padre, una experiencia que describe como gozosa y sobre todo de mucho aprendizaje.
“Me hizo cuestionarme la forma en que se encuentra el teatro y me pregunté qué obra de Shakespeare podría ser un paralelo al teatro. Se lo comenté al productor Óscar Uriel y pensamos en ‘El rey Lear’ por este juego que se puede hacer entre un rey y un director de teatro —relató a MILENIO la directora—; una persona con un rango que empieza a heredarlo en manos más jóvenes, además de la contradicción que hay entre llegar con nuevas generaciones y dónde quedan las que van de salida, no solo en el teatro sino en varios aspectos de la vida, me parece que por momentos suele ser algo muy violento”.
Fue un proceso largo el montaje de la obra que originalmente dura casi cuatro horas y fue adaptada a una duración de poco más de dos horas.
El maestro Luis de Tavira se había referido a la obra como una “que no acaba de decir todo lo que tiene que decir”, por los muchos temas que abarca y nuevas lecturas que se le pueden dar como lo experimentó la directora.
“Finalmente las teatralidades juegan con muchas cosas, no queremos hacer arqueología teatral, sino buscar cómo puede renacer el teatro en cada temporada, en cada época y pueda seguir existiendo”, dijo Angélica Rogel.
“Creo que la prueba de fuego de las obras de teatro siempre es si puedes seguir jugando con ese texto, ya sea dejándolo en la época en que pertenece o trayéndolo al presente. Cuando se puede te das cuenta que la obra sigue vigente”, reflexionó.
Lo que más le atrajo de ‘Rey Lear’ fue el tema de las herencias que incluso compara con la serie “Succession” de HBO ya que es un tema muy humano y presente en la actualidad.
“Una de las lecturas que más me sorprendió fue lo adelantado que estaba Shakespeare para hablar del tema de la abundancia, sobre si todo te lo guardas para ti, sea el poder o la riqueza como sucede en este capitalismo —compartió—. Nunca vas a voltear a ver a los que no tienen; esta obra habla de lo que tendríamos que hacer: quitarle todo a una persona para que entienda lo que es tener de sobra y no dar. Esa es una de las lecturas más humanas y cercanas en los tiempos que estamos viviendo”.
Pase de estafeta
La directora también destacó cómo ha sido trabajar y dirigir al maestro Luis de Tavira, uno de los grandes exponentes del teatro en México.
“Es una persona que escucha las ideas y que además comprende el tema del que estamos hablando y cómo hay que comunicar el arte para que pase a otras generaciones”, reveló Rogel.
Considera que no siempre se hereda el conocimiento ni se permite que las nuevas generaciones enseñen cosas a las mayores. Por lo que ella aboga por un espacio donde se pueda convivir y aprender en ambas posiciones.
“A veces el pasar la estafeta va desde un lugar que es como anular al otro, ya sea al más viejo o al más joven. Esta obra me pareció un buen método para decir que si no lo dialogamos, la forma de hacer transiciones siempre será cortar cabezas”, opinó.
Angélica espera que esta puesta en escena motive a los asistentes a conocer más obras de Shakespeare si no estaban familiarizadas y del mismo modo a averiguar más sobre cómo funciona el teatro, algo retratado en la adaptación.
“Siempre hay ganas de generar un diálogo y una curiosidad en quien observa el fenómeno teatral o cualquier fenómeno artístico”, aseguró Rogel.
Es por ello que cuidó la adaptación y montaje para no perder la esencia de la obra original.
Claves
“Rey Lear” se presenta en el Teatro Helénico con funciones los jueves y viernes a las 20:00 horas, sábados a las 19:00 horas y domingos a las 18:00 horas hasta el 7 de junio.
La obra cuenta con las actuaciones de Mayra Batalla, David Calderón, Mariana Gajá, Mauricio García Lozano, Mariana Giménez, Alejandro Morales, Roberto Pichardo, Diana Sedano y Raúl Villegas.
OAGP