Películas como La Odisea llegan precedidas por leyendas. Dos aquí: Christopher Nolan por una parte y Homero por la otra. Esto es lo primero que hay que aceptar antes de suspender el juicio o no y dejarnos atrapar por la película.
Homero ha sobrevivido al menos tres mil años y no podemos saber si dentro de cien Nolan será solo un pie de página. Si traducir el texto a cualquier idioma es un reto, ¿cómo se traslada a la pantalla el mito fundador de la antigua Grecia, la enciclopedia moral del Imperio romano? Estamos, además, en tiempos de memes.
Desde antes del estreno de La Odisea asistimos a una pequeña guerra entre la maquinaria publicitaria estadunidense y arqueólogos insatisfechos con las armas además de falsos puristas que encuentran chocante escuchar a Odiseo exclamar “dad”. Pero Matt Damon no está tan mal. En cuanto a la imagen, es lo mejor. Dejémonos acariciar por el IMAX, pero no pretendamos seguir al pie de la letra la idea de Hollywood de que el cine puede sacarnos de esta realidad.
Veamos la obra con la erótica del cine que proponía Susan Sontag en su libro Contra la interpretación. Tal vez resulte eficaz saber que La Odisea fue filmada con cámaras IMAX completamente nuevas, construidas para lo que ayer parecía difícil: retratar la inmensidad del mar y las naves, el caballo de Troya y la búsqueda de Telémaco, el encuentro con Calipso y la aparición del Cíclope. Escenas que no solo quieren impresionar por su tamaño sino convertir el encuentro entre espectador y pantalla en una experiencia física.
Es verdad que no podemos dejar el reclamo publicitario, que es parte de la experiencia. La pregunta no es entonces si Nolan puede repetir el éxito económico y estético del Ben Hur de 1959 sino si no está más bien siguiendo los pasos de Cleopatra, de Joseph L. Mankiewicz, en 1963.
¿Es posible filmar un poema? Todo el cine de Christopher Nolan concluye aquí y eso es una buena noticia para los espectadores. El director tiene más de veinte años filmando películas que tocan las fibras del tiempo. Un par de ejemplos: Memento, del año 2000, consiguió reventar el tiempo hacia el interior de una conciencia, y Dunkerque, de 2017, es un montaje de tiempos superpuestos.
La Odisea, hoy, no cierra el ciclo de Homero sino el de Nolan porque habla del gran poema que relata que el ser humano no puede ser el mismo una vez que se fue. Por último, hay una cara de Nolan que no podemos dejar de notar. Quienes idolatran a este director porque piensan que sus películas sobre Batman son el mejor cine del mundo no encontrarán fácil de ver La Odisea. Hay aquí una tensión que se siente muy real entre el mundo y la introspección.
Así que si vamos al cine no deberíamos preguntarnos si las creaturas resultan más convincentes gracias al IMAX (asunto tan ocioso como discutir si el pintor debería representar la realidad con perfección o producir emociones auténticas con sus lienzos o sus murales).
Pensemos más bien que el espectador que imagine que el cine grande es siempre el cine grandote debe cuidarse de no pedir demasiado de esta versión del poema. Nolan se da permiso de caer en la introspección, pero el espectador que piense que el cine es gran arte por lo que nos hace evocar puede que encuentre un poco simplista el gran paradigma de lo que significa “regresar”, que aquí es una carrera de obstáculos.
¿Dónde ver La Odisea?
La cinta de Christopher Nolan ya se exhibe en las salas comerciales del país. También llegará a las tres sedes de la Cineteca Nacional, aunque la única que la proyectará en 35 mm en la Ciudad de México será la Cineteca Nacional de Xoco. Además, podrá verse en algunas salas IMAX.
La Odisea
Dirección: Christopher Nolan | Estados Unidos | 2026
AQ / MCB