El maestro Abraham Jiménez nos comparte la historia detrás de su interpretación visual de “Sentimientos”, una canción de la maestra Alicia Villarreal que se convierte, a través de su obra, en un escenario de misterio, identidad y memoria. La pieza no busca ilustrar literalmente la canción, sino transformarla en una imagen donde la cantante, sus símbolos personales y el universo de personajes de Abraham Jiménez se encuentran para contar una historia abierta.
La trayectoria de Abraham Jiménez nace de dos géneros fundamentales de la pintura clásica: el retrato y la escena. Comenzó pintando a amigos y familiares, pero con el tiempo sintió la necesidad de llevar esas imágenes hacia la ficción. La teatralidad, el cine y los recuerdos de su infancia, cuando su padre lo llevaba al circo y a ver espectáculos de mimos, fueron alimentando la creación de personajes propios.
Así nació una iconografía personal que hoy se organiza en diferentes series. Cada personaje, cada objeto y cada escena forman parte de una narrativa que nunca está completamente cerrada. Abraham puede regresar a una serie después de años, retomarla y continuar la historia. Sus personajes permanecen vivos dentro de ese escenario pictórico, esperando que el espectador complete aquello que no está dicho.
Para interpretar “Sentimientos”, el artista se enfrentó a una figura imposible de separar de su propia identidad: Alicia Villarreal. Su voz, su presencia y su imagen aparecen inevitablemente al escuchar la canción. Por eso, Abraham Jiménez decidió convertirla en uno de sus personajes, pero sin representarla completamente. En el dibujo, solamente aparece una parte de su rostro, dejando el resto en la incógnita.
La decisión es deliberada. Abraham Jiménez quería que el espectador pudiera reconocer a Alicia Villareal y, al mismo tiempo, dudar de ella. Verla sin verla por completo. Esa fragmentación se convierte en una de las claves de la obra y conecta con una característica fundamental de su trabajo: el misterio.
La icónica trenza de Alicia Villareal adquiere entonces un papel protagonista. Para Abraham Jiménez, su cabello es uno de los elementos más íntimos y reconocibles de la cantante, una especie de símbolo de identidad que permite trasladarla de la realidad al mundo de la ficción. La trenza funciona casi como un escudo de armas: basta con verla para saber quién está detrás del personaje.
También está el vestido negro, otro elemento que transforma la imagen. El encaje y la oscuridad de la tinta hacen que la figura parezca desvanecerse en el propio escenario. El espectador comienza a preguntarse si está frente a Alicia Villarreal o frente a uno de los personajes creados por Abraham Jiménez.
Y es precisamente en esos negros profundos donde aparece otra de las características de su obra. Abraham Jiménez habla de esas zonas oscuras como espacios de los que emergen la luz, los personajes y los pensamientos. Son abismos visuales donde algo permanece oculto hasta que poco a poco comienza a revelarse.
La pintura se convierte así en una extensión de la canción. No pretende contarla de manera literal, sino interpretarla desde la sensibilidad del artista. Alicia Villareal y Abraham Jiménez terminan fusionándose en una misma pieza: ella aporta su identidad, sus símbolos y su presencia; él aporta su universo, sus personajes y su manera de entender la pintura.
El concepto de memoria también está presente. El gesto de la figura tocándose adquiere un significado especial: el tacto recuerda. El cuerpo guarda memoria y, al tocarse, la figura parece reconstruir quién es. Los sentimientos aparecen entonces como recuerdos, claroscuros y fragmentos que regresan a nuestra mente.
La obra y la canción se convierten así en un diálogo entre realidad y ficción, entre lo que vemos y aquello que imaginamos. Alicia Villarreal aparece como una figura icónica, pero también como un personaje que puede habitar el universo de Abraham Jiménez. Su rostro incompleto, su trenza, el vestido negro y las sombras construyen una imagen que deja espacio para que cada espectador termine de contar la historia.
“Sentimientos” es, en manos de Abraham Jiménez, mucho más que una canción convertida en dibujo. Es una reflexión sobre la identidad, la memoria y aquello que permanece oculto detrás de una mirada. Una obra donde los pensamientos emergen de la oscuridad y donde el misterio no es algo que deba resolverse, sino un espacio que el espectador está invitado a completar.
Escucha esta entrevista completa en “El Arte de la Canción: Segunda Temporada” Celebrando los 80 años de la Sociedad de Autores y Compositores de México en Milenio Televisión.