La Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes celebra 20 años en Guadalajara

La Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes (OSSLA) cumple 20 años de trayectoria y como parte de los festejos ofrece un hoy en el Conjunto Santander de Artes Escénicas de la Universidad de Guadalajara. Su director Miguel Salmón del Real, anunció que han preparado "un programa imperdible y muy festivo".

Los invitados solistas de la agrulpación son la violinista ucraniana Anastasiya Petryshak y el tenor mexicano Leonardo Sánchez, en un programa que incluirá música de Shostakovich, Vivaldi, Rossini, Dvořák, Saint-Saëns, Strauss, Puccini y Ravel.

Miguel Salmon Del Real, director titular de la OSSLA desde 2017, se ha desempeñado como director, compositor e investigador. Celebrando dos décadas de trayectoria musical, su talento lo ha llevado a dirigir más de 80 agrupaciones en 13 países, trabajar con más de 200 solistas y estrenar más de un centenar de obras.

“El concierto de año nuevo que es una tradición en Sinaloa basada en la tradición de grandes orquestas. Se compone esta ocasión de un programa festivo en el cual tenemos dos solistas jóvenes muy talentosos y me parece que eso lo hace imperdible. Repetiremos el programa de hoy el próximo 12 de enero en Culiacán. Me parece que el público tapatío tendrá la oportunidad de ver en acción a una de las grandes orquestas del país, que además está de festejo celebrando sus primeros 20 años de fundación”, dijo Salmón del Real.

“Tenemos varias ideas para seguir celebrando este 20 aniversario, una de ellas será el grabar un disco con obras que hemos estrenado. Trataremos de mantener nuestra labor social y seguir llevando música de cámara a diversos municipios de Sinaloa además de tratar de estrenar por lo menos cada vez obras de compositores mexicanos”, agregó el director.

Por otro lado el director dijo que este año espera poder concretar algunos conciertos como director huésped con agrupaciones del Estado de México, Chihuahua, Argentina y Brasil.

Salmón del Real, compartió: “La pandemia ha afectado al sector musical cuya esencia laboral es grupal. Somos artistas que trabajan en grupo y cuyo objetivo solo se logra en grupo. La pandemia plantea un reto, los hemos resuelto en muchas maneras de modo similar y en otras nos hemos adaptado a las necesidades de nuestro país y ciudad, veo esta crisis como una oportunidad de crecimiento, la diferencia respecto al primer año es abismal, hemos sorteado las dificultades cada vez mejor.

Los músicos hemos tenido que aprender más aspectos técnicos, nos hemos convertido más en productores y nos hemos visto obligados a conocer herramientas, romper paradigmas, romper prejuicios, hemos aprendido que el contacto humano es valioso, que el fenómeno presencial es importante. Es muy oportuno retomar la presencialidad. El público ya no recordaba la resonancia de un acorde en vivo y la música de los aplausos que confirma que todos estamos en un acuerdo entre público e intérpretes, respecto a lo que se escuchó en la sala”.

Los solistas invitados

Anastasiya Petryshak es considerada una de las violinistas más aclamadas de su generación, actuando en los teatros más importantes de Europa, Estados Unidos, Corea del Sur, Arabia Saudita, Líbano, y Sudáfrica.

La violinista dijo: “El programa es muy interesante, son piezas muy coloridas que requieren de cierto virtuosismo en la interpretación, por ejemplo El Invierno de Vivaldi, lo considero mi primer amor. Soy violinista gracias a Vivaldi, de hecho recientemente grabé para Sony Classical el disco Amato Bene con varias de sus piezas. Tengo un vínculo especial con la música francesa de manera que la introducción y Rondó Capriccioso de Sain Saëns y Tzigane de Ravel son dos obras que me gustan mucho.

El trabajo con toda la orquesta ha sido genial, además siento una emoción especial de volver a tocar un concierto presencial después de un periodo en el que la actividad musical se ha detenido por la pandemia. La música cura el alma y ahora más que nunca, tenemos una necesidad especial de ella. Cuando vuelva a Europa después de México, iré a Sevilla, España. Luego Suiza, Bélgica, Italia, Austria, Islandia, Polonia y Ucrania. También estoy preparando mi próximo disco y espero volver a tocar en México en 2023”.

El tenor mexicano Leonardo Sánchez, debutó en Bellas Artes en el 2017, fue miembro del Estudio Ópera de Bellas Artes en 2018, y posteriormente parte del Estudio Internacional de la Ópera de Zúrich. Actualmente, es considerado uno de los cantantes mexicanos más activos, cuya carrera va en ascenso.

Respecto al programa comentó: "la selección de las piezas las hice junto con Salmón del Real, quisimos incluir algunas de las piezas más famosas del repertorio operístico y algunas canciones mexicanas sorpresa. "Siempre he trabajado de la mano con la OSSLA y muy de cerca de la Sociedad Artística Sinaloense. Tengo cuatro años residiendo en Suiza y es un orgullo regresar y trabajar con ellos porque creo que son uno de los bastiones de la música académica en el Norte. Este concierto es muy importante porque es mi debut en Guadalajarade la mano de Anastasiya Petryshak. Vivimos cerca ella en Zurich y yo en Ginebra, tenemos algunos amigos en común, ya nos conocíamos, pero no habíamos colaborado juntos. Es un honor estar en su debut en México compartiendo escenario en el mismo concierto", dijo el tenor.

Sánchez agregó que después de este concierto estrenará la opereta cómica en dos actos El Ópalo Mágico de Isaac Albeniz, en español, en Madrid y que ahora es el único latinoamericano dentro de los 20 finalistas del International singing competition – Neue Stimmen, uno de los concursos más importantes de ópera después de Operalia, con sede en Alemania y en donde disputará la final en marzo y más adelante hará un papel en la ópera buffa Il mondo della luna de Joseph Haydn, que presentará el Opernhaus Zurich.

Colaboración entre Sinaloa y Jalisco

Leonor Quijada Franco, directora de la Sociedad Artística Sinaloense (SAS) asociación organizadora de esta velada al lado del Instituto Sinaloense de Cultura compartió que detrás de la realización de esta velada “hay una muy buena voluntad y el interés de seguir creando alianzas con el Conjunto Santander de Artes Escénicas”.

“La Ópera de San Diego nos donó la escenografía de la ópera Aída y queremos producir dicho montaje en colaboración con el CAE y presentarlo en Sinaloa y Jalisco. Hoy se dio la oportunidad de venir a Guadalajara porque uno de los patrocinadores es la empresa Coppel que se fundó en Sinaloa y cada año realizan una convención. En esta ocasión la sede es Guadalajara y este concierto es el evento rompe hielo. Después de este evento en marzo realizaremos una serie de espectáculos en Culiacán como un concierto con Ricardo Montaner, la realización de la obra Novecento protagonizada por Benny Ibarra, algunas funciones con el Ballet de Monterrey y el montaje de El Cojo de Inishmaan de Martin McDonagh”, dijo.

La cita es el próximo sábado 8 de enero a las 19:30 horas, en la Sala Plácido Domingo del Conjunto Santander de Artes Escénicas. Mayor información en el sitio https://www.conjuntosantander.com/

SRN

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