M+.– Rodolfo Ritter recuerda claramente lo que le decía Gustavo Morales, su primer maestro de piano: “El patrimonio cultural mexicano, particularmente el musical, está muy olvidado, muy dejado de la mano. Hay mucho qué hacer”.
Por ello, en sus conciertos incluía obras de Ricardo Castro, Ernesto Elorduy o Felipe Villanueva.
Su alumno, además de seguir su ejemplo como concertista, en sus discos ha tenido especial atención en incluir a compositores mexicanos. Su proyecto más reciente abarca la obra completa para piano solo de Silvestre Revueltas y Manuel M. Ponce, labor que cuenta con la complicidad de la compañía discográfica neerlandesa Piano Classics.
Si en enero de este año Ritter presentó Revueltas Complete Piano Music Volume 1, ahora enriquecerá el legado cultural de México con Ponce Piano Music Volume 1.
Primero de una serie de ocho discos, será presentado hoy en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes a las 18:00 horas con la participación de Theo Hernández, Juan Arturo Brennan, Lhú Ritter y el pianista e investigador.
Ritter refiere en entrevista que a Roberto Morales le debe su acercamiento inicial a la obra de Ponce.
“A un mes de que inicié mis clases dio un concierto en la Sala Ollin Yoliztli como parte del Festival Ponce y, hasta la fecha, las obras que tocó me llegan muy fuerte. Lo primero que me puso a tocar fueron obras del maestro, lo que era inevitable; eso fue lo que inició también mi pasión por la música mexicana”, dice a MILENIO.
El pianista e investigador comenta:
"La obra de Ponce no se conoce mucho. Compuso mucho, pero se toca siempre lo mismo. Es como el caso de Beethoven: aunque escribió 35 sonatas, sólo se toca Claro de luna. El caso de Ponce es más grave: en muchas ocasiones se han grabado piezas como Estrellita, Lejos de ti o A la orilla de un palmar, que son muy famosas, pero sólo esas. Compuso más de cien canciones populares, más otras que rearmonizó, pero si acaso se conocen cinco".
Para el músico, tocar estas obras le hace pensar en que todavía hay mucho que hacer por México en materia de sus compositores:
"Es el primer autor que me dice: no estamos haciendo lo necesario para poner a México en el lugar que le corresponde. Tocar a Ponce es como un llamado a la conciencia".
"Hace poco, en un recital al que asistieron varios colegas toqué casi puras obras suyas como para decirles: ‘Vean de lo que nos estamos perdiendo’. Al final todos me pidieron partituras —comparte—. Ponce es un gran compositor, se vuelve un cliché decirlo, pero al final solamente se verá en toda su grandeza tocándolo, grabándolo y escuchándolo. También es preciso que otros colegas lo interpreten".
Ritter reconoce que no es fácil tocar su obra:
"Porque la gente que quiere abordarlo se confía. Lo he visto con alumnos y colegas, que no esperan que sea tan complicado técnicamente, pero su música es la de un gran virtuoso, pues era un pianista de gran nivel y en sus obras se nota de inmediato".
"En Alemania estudió con Martin Krause, discípulo de Franz Liszt, por lo que en su escritura traía la tradición de este compositor, además de que la enriquece con su armonía muy nutrida".
El pianista explica que tomó como criterio interpretativo las pocas cosas que Ponce dejó grabadas:
"Alrededor de 16 piezas para piano incluidas en una entrevista que resguarda la Fonoteca Nacional, así como el Concierto para piano y orquesta que tocó con Carlos Chávez y la Orquesta Sinfónica de México. Para mí fue muy revelador porque su obra no se toca melosamente, sino como lo que es: una música muy virtuosa, muy al estilo del gran pianismo de inicios del siglo XX".
Advierte que si bien el primer compositor de música de concierto de la historia mexicana es Ricardo Castro, considera que "Manuel M. Ponce es quien logra una conciencia de lo propio y lo traduce a la música".
"La mayor parte de la gente piensa en el nacionalismo con gente como Chávez o Revueltas, pero Ponce es el primero. Además llevó la música a una consecuencia evolutiva de una manera orgánica: desde el romanticismo de salón, que estaba tan anclado en México, hasta el impresionismo y el modernismo. En ese sentido, Ponce es único".
Ritter afirma que a medida que avanza en este proyecto sigue impresionado por la obra de Ponce. “Me parece un genio que México casi no se merece. Lo digo un poco con tristeza, porque en ocasiones a los genios no los merece su propia tierra. Es increíble que todavía haya gente que lo toca de una manera despectiva, pero es que no lo conocen, mientras que en el extranjero es muy respetado y admirado.”
El pianista asegura que este proyecto equivale a "realizar un sueño que había tenido desde niño".
"Se trata de un proyecto autogestivo, por lo que agradezco enormemente el apoyo del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura que me dio todas las facilidades para grabar los cuatro primeros discos en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes. También reconozco a Piano Classics, sello que forma parte de la compañía Brilliant Classics, segundo lugar mundial en la distribución de discos de música de concierto".
Ponce Piano Music Volume 1 inicia con Rapsodia mexicana No. 1 y Preludio y fuga sobre un tema de Handel, obras que el compositor y pianista publicó en Alemania cuando estudió allá con Martin Krause, discípulo de Franz Liszt. Ritter comenta que:
"Estuvo poco más de un año en Alemania, pero logró publicar en, la editorial más prestigiosa del mundo en esa época. Otra de las obras que incluyo es Preludio y fuga para la mano izquierda sola, que compuso durante sus años en París. Es una obra muy interesante porque no se sabe bien si la escribió para piano o para guitarra porque suena como si hubiera sido compuesta para este último instrumento, por lo que resulta muy difícil para el piano".
El pianista destaca también Preludios encadenados, que califica como:
"Una de sus obras maestras indiscutibles: son cuatro piezas que están encadenadas por una nota y son absolutamente diferentes. Por ejemplo, el primer preludio es música tipo neoclásica, estilo Bach, pero un poco más moderna, y el segundo es como música urbana parisina, muy moderna, muy nerviosa."
"El tercero es muy atmosférico, como tipo Skriabin y, el cuarto, parece rememorar un universo prehispánico imaginario. En este primer disco no seguí un orden cronológico, sino que quise mostrar todas las facetas de Ponce".
Y además
La herencia mexicana
"Rodolfo Ritter, quien en su repertorio abarca muchos compositores muy conocidos y otros desconocidos, se ha especializado en la música de piano de Ponce —se comenta en la página electrónica de Piano Classics—".
"En 2013 grabó para el sello Sterling los dos conciertos para piano, así como varias piezas para el instrumento. Ahora se embarca en una nueva aventura, la que en todas partes del mundo ganará nuevos adeptos a un idioma musical lleno de encanto y optimismo, esencialmente romántico en espíritu y coloreado con chispa por la herencia mexicana del compositor".