Alfonso Cuarón creció entre los libros de aventuras y las historias de Astérix. Décadas después, esa cercanía con la cultura francesa le valió un reconocimiento de la Embajada de Francia en México, distinción que lo llevó a recordar las influencias que marcaron su infancia.
Al recibir la distinción de Oficial de las Artes y las Letras de Francia, Cuarón reflexionó sobre la influencia de la cultura francesa no sólo en su manera de mirar el mundo sino también en la identidad del México en el que creció.
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En el marco del 24 Festival Internacional de Cine de Morelia, la embajadora de Francia en México, Delphine Borione, reconoció la trayectoria de Cuarón y su estrecha relación con el país europeo, en un evento privado que se realizó en el auditorio del Centro Cultural Clavijero, donde un día antes le entregaron la Medalla Filmoteca UNAM.
“Muchas gracias por el reconocimiento que me otorgan y por la paciencia que tendrán al escucharme. No soy un orador ni un conferencista, así que intentaré ser breve”, expresó Cuarón visiblemente conmovido.
Al recibir la distinción, el cineasta recordó algunas de esas referencias que lo formaron y explicó por qué siente una deuda cultural con Francia.
Reveló que el baile de Maribel Verdú en su cinta Y tu mamá también rinde homenaje a las francesas Évelyn Sere y Nadine M. Philippe. Mencionó también al escritor francés Pascal Quignard, “un esencial para mí”, y recordó su frase “No creo que el arte pueda ser nunca negativo. Ignora la negación, puesto que ignora el tiempo”, añadió.
Con los directivos del FICM presentes, así como con la asistencia de su hijo Jonás y de su hermano Carlos, citó a la novela Plataforma de Michel Houellebecq en la que el narrador reflexiona: “Todo puede ocurrir en la vida y sobre todo nada”.
Sobre la obra de Houellebecq agregó:
“La frase parece condensar en su aforismo el pesimismo esencial de su autor, pero la celebridad, trátese de frases o de personas, es una fábrica de equívocos. Y en este caso, los fabrica por partida doble. Primero, porque quien dice la frase no es el autor de la novela, sino el personaje que la narra. Y segundo, porque se la dice justo en el momento en el que algo acaba de ocurrirle y desmiente su pesimismo”, explicó.
Cuarón aceptó entonces que “quizá haya vidas en las que no ocurra nada”, pero agregó que no se trata de la suya, “que ha estado llena de sorpresas”.
Además de mostrarse sorprendido porque nunca esperó recibir este reconocimiento, también se dijo conmovido y reflexivo sobre “la enorme deuda” que tiene con las raíces francesas culturales, que comparte con muchos mexicanos “porque la cultura francesa fue decisiva en la conformación de la identidad del México moderno”, continuó.
Detalló la influencia cultural de Francia en México a lo largo de la historia del país, particularmente notoria en las colonias de Ciudad de México en las que Alfonso Cuarón pasó su infancia y adolescencia, la Juárez, la Condesa y, por supuesto, la Roma.
“No fui un niño eremita, ni un ratón de biblioteca, sino más bien un joven flâneur (vago), dispuesto a emocionarse como Baudelaire ante la visión de un transeúnte y, sin embargo, me formó más la ironía de La Fontaine y su crítica al poder que la rigidez del ‘Manual de Carreño’”.
El guionista y director de cine mexicano recordó que los cuentos populares europeos no llegaron a sus manos por su abuelo, “sino por las páginas de Charles Perrault, al mismo tiempo que las historias de Astérix me iniciaban en la historia antigua de Francia”.
Alfonso Cuarón definió El Conde de Montecristo como un “enorme edificio narrativo” que recorrió y destacó cuánto lo puso a pensar Saint-Exupéry “con las pocas páginas de El Principito”.
El cineasta no dejó pasar la oportunidad para hablar de la situación actual de Francia, en donde se han realizado múltiples protestas.
“Vivimos una época convulsa. Francia, en particular, atraviesa un momento de agitación. La juventud francesa ha alzado la voz contra la noción de vivir en el mejor de los mundos posibles de Pangloss para exigir un cambio. Espero que sus voces sean escuchadas y no sean secuestradas por los oportunismos. Estamos quizá ante el fin de una época, pero también —estoy seguro— ante el comienzo de una renovación”, se pronunció.
¡Goya! ¡Universidad!
La medalla Filmoteca UNAM está fabricada con 99.9 por ciento de plata pura extraída durante el proceso de revelado en los laboratorios de la Filmoteca, su diseño fue realizado por el escultor Lorenzo Rafael.
Al momento de recibir el reconocimiento, Alfonso Cuarón gritó la porra de su alma máter al unísono con los presentes: “¡Goya! ¡Goya! ¡Cachún, cachún, ra, ra! ¡Cachún, cachún, ra, ra! ¡Goya! ¡Universidad!”.
Más adelante agradeció a la filmoteca por el gran honor:
“Sí, yo soy CUECquero y de la Facultad de Filosofía y Letras. No terminé ninguna de las dos. De una me corrieron con justa razón, durante la otra me convertí en padre joven y tuve que dejar la carrera para dedicarme a trabajar; sin embargo, esos estudios son toda mi formación”, agradeció.
“Después de todos estos años es el primer reconocimiento que tengo de la universidad”, agregó Alfonso Cuarón entre risas.
Destacó la labor de la filmoteca, que fue fundamental en su educación fílmica, desde antes de que entrara la universidad. También la importancia de restaurar obras de antaño, para que no se pierda su herencia cultural.
“Se está hablando mucho de cambios que hay en el cine entre sus paradigmas en los métodos digitales, la exhibición y las plataformas, pero hay algo más grave todavía, la supervivencia de las grandes obras del pasado. Todas las películas tienen una fecha de caducidad en términos de su resolución, se necesita un trabajo de restauración para que esas joyas cinematográficas se sigan viendo en las nuevas generaciones, por eso les agradezco enormidades”, declaró.
La entrega de la medalla Filmoteca UNAM llevó a Alfonso Cuarón a recordar un episodio que marcó su relación con el cine. En marzo de 1982, cuando estudiaba en la universidad, fue testigo a la distancia del incendio de la Cineteca Nacional, una tragedia en la que se perdió una parte importante del patrimonio cinematográfico del país.
Relató que en marzo de 1982 vivía en una casa cercana al metro Tasqueña que rentaba con otras cinco personas. Ese día no fue a sus clases en la facultad, pensaba ir al cine con un amigo a ver La tierra de la gran promesa de Andrzej Wajda.
Contó que al salir de la casa, su amigo le sugirió darse un toque, a lo que él accedió. Al cruzar la banqueta vieron humo a la distancia, era la Cineteca Nacional que se estaba incendiando. Cuarón recordó así la tragedia en la que se perdió parte de su acervo:
“Quería contar la historia del incendio de la cineteca porque creo que es una advertencia, ahí se perdieron obras maestras, por eso el trabajo de conservación y restauración es fundamental”, señaló tras recordar que la Filmoteca ha conservado el acervo más grande de Latinoamérica, con un catálogo de cine mexicano único.
Después de la entrega del reconocimiento, el cineasta permaneció en el recinto para platicar con Fray Eugenio Martín Torres sobre el Cineclub y con estudiantes presentes.
La Embajada de Francia en México recientemente condecoró al cineasta Gael García Bernal y al artista plástico Gabriel Orozco (quien posteriormente ascendió a Comendador).
La medalla Filmoteca UNAM también se le ha entregado a cineastas de la talla de Francis Ford Coppola, Arturo Ripstein, David Lynch, Jodie Foster, Maribel Verdú, Willem Dafoe, Luis Estrada y, recientemente, a Guillermo del Toro.