Ben Affleck no habla de héroes cuando se refiere a The Rip, habla de personas, de hombres que creen saber quiénes son, hasta que una circunstancia límite les exige comprobarlo. Al interpretar al sargento detective JD Byrne, Affleck se aparta del impulso épico del cine de acción, para situar la historia en un terreno más incómodo: el de la ética cotidiana.
“No soy muy bueno inventando cosas, necesito conectar con lo verdadero”, dijo Ben. Y en esa búsqueda de verdad da paso a una película que utiliza el thriller para observar algo más profundo: cómo la moral de quienes portan la ley no se rompe de manera espectacular, sino silenciosa, cuando la tentación, la presión y el miedo comienzan a justificar lo injustificable.
En entrevista con MILENIO, el protagonista y productor de The Rip explicó que su “enfoque es el mismo de siempre, conectar con la verdad, con lo que se siente real según mi comprensión de la vida. Sé que hay actores que pueden usar la imaginación de una manera más amplia, pero yo suelo sentirme atraído por cosas que sé que puedo experimentar”
“Tuve la oportunidad de trabajar con personas que hacen este trabajo en la vida real, y además estaba rodeado de actores maravillosos y de un guion que planteaba una situación muy realista, perfecta para la tensión dramática”, agregó Affleck, sobre la historia de un grupo de policías que descubre un botín de millones en efectivo, lo que provoca tentación.
En The Rip, ese quiebre moral no surge de grandes discursos ni de villanos evidentes, sino de una situación tan simple como perturbadora, porque “tienes a un grupo de personas que no confían del todo entre sí, y de pronto aparece una enorme tentación en forma de veinte millones de dólares que están dentro de esta casa”, comentó Affleck sobre la historia.
El dinero se convierte en el verdadero detonador del conflicto. No obliga a nadie a actuar, pero revela quién está dispuesto a negociar sus principios. Para Ben, la clave está en evitar los lugares comunes, “es necesario crear personajes realistas y tridimensionales, que no sean ni completamente buenos ni completamente malos, estamos hechos de claroscuros”.
Su reflexión va más allá del guion y toca una verdad incómoda: “Si preguntas a alguien: ‘¿Eres una buena persona?’, todos dirán que sí, pero sabemos, por la historia, que no todo el mundo actúa de acuerdo con eso”. Y The Rip se mueve precisamente en esa contradicción, donde la identidad moral se sostiene solo hasta que deja de ser conveniente.
Ese mismo conflicto atraviesa el personaje de Kyle Chandler, un agente de la DEA cuya función es observar y juzgar a quienes cruzan límites, “tengo que respetar mi trabajo y lo que debe hacerse, y asegurarme de que quienes cruzan esos límites enfrenten las consecuencias”, dijo sobre la sospecha de que el sistema no siempre garantiza justicia.
La película no convierte esa tensión en discurso, sino en atmósfera. Una de sus escenas más significativas, descrita por el propio elenco, dispersa literalmente las preguntas morales sobre un mapa, pasando de mano en mano entre los personajes. Para Sasha Calle, quien interpreta a Desiree 'Desi' Lopez Molina, ese momento concentra el espíritu del filme.
“Cuando tienes un gran entorno, un gran director, compañeros de reparto increíbles y un guion extraordinario, se crea un espacio seguro para hacer tu trabajo. Cuando veo la escena del interrogatorio junto a Ben Affleck y Matt Damon, la veo con mucho amor, porque no puedo creer que haya tenido la oportunidad de hacer eso junto a ellos”, dijo la actriz.
Respecto a las escenas de acción que incluyen balaceras y persecuciones al por mayor, Affleck dejó claro algo: no se trata de un género simple, “si das demasiada información, la escena se siente segura, y eso le quita dramatismo”. Para él, parte del miedo real proviene de la desorientación, de “no saber exactamente dónde están los demás o qué está pasando”.
Esa sensación, más cercana al caos que al control, es coherente con una película que desconfía de las certezas morales, “nunca he estado en una situación donde alguien me dispara, pero imagino que parte de ese miedo proviene de la incertidumbre. Comunicar esa falta de control es muy complicado, y Joe Carnahanlo logró de una manera elegante”.
The Rip se inscribe en el cine de acción no para reafirmar sus mitologías, sino para tensarlas desde dentro. No se pregunta quién es el héroe, sino cuánto puede resistir una ética cuando deja de ser abstracta y se vuelve personal. En la voz de Affleck, esa pregunta adquiere una resonancia particular: “la moral no es un atributo, es una prueba” que no siempre se pasa.
CST