Mañana arranca oficialmente la temporada de premios con el anuncio de las nominaciones a los Globos de Oro 2026, y Rolling Stone ya encendió la conversación al publicar su lista de las actuaciones más destacadas de 2025.
¿Anticipa esto quiénes podrían competir por el Oscar? En MILENIO te contamos qué actores y actrices figuran en este listado y por qué sus nombres podrían resonar con fuerza a lo largo de esta temporada.
¿Quiénes dieron la mejor actuación de 2025?
Sin algún orden en especial, la revista especializada lista a los intérpretes que entregaron las actuaciones más destacadas del año:
Michael B. Jordan – Sinners
Rolling Stone destaca que su interpretación de los gemelos Moore es un ejercicio de precisión absoluta. Cada hermano posee gestos, ritmos y fragilidades tan definidos que parecen personajes creados por actores distintos. La revista remarca que el duelo emocional que ambos sostienen hacia el final de la cinta se convierte en el verdadero motor dramático de la historia y en una muestra del rango interpretativo de Jordan.
Jessie Buckley – Hamnet
Para la publicación, Buckley ofrece un retrato devastador y lleno de matices, capaz de pasar del silencio más contenido a la explosión emocional sin perder organicidad. Rolling Stone subraya que su trabajo sostiene la película de principio a fin, aportando una humanidad compleja y profundamente resonante.
Sean Penn y Teyana Taylor – Una batalla tras otra
La dupla construye un enfrentamiento emocional que define todo el primer acto de la película de Paul Thomas Anderson. La revista enfatiza que ambos desarrollan una tensión moral constante, cargada de miradas, silencios y pequeños gestos que intensifican el conflicto. Para Rolling Stone, su trabajo conjunto es una de las razones por las que el filme resulta tan absorbente.
Jennifer Lawrence – Die, My Love
Lawrence entrega una actuación feroz, descarnada y completamente comprometida con el caos emocional de su personaje. Rolling Stone la describe como una interpretación sin filtros, donde cada estallido y cada momento de vulnerabilidad nace de un lugar auténtico. Su retrato de una mujer al borde del colapso es, según la revista, uno de los más contundentes de su carrera.
Daniel Day-Lewis – Anemone
Su regreso a la pantalla es celebrado como una demostración de maestría. La publicación resalta cómo Day-Lewis combina técnica depurada con espontaneidad, creando una conexión tan íntima con su personaje que cada movimiento parece inevitable. Para Rolling Stone, es una actuación que recuerda por qué es considerado una leyenda.
Michael Fassbender y Cate Blanchett – Black Bag
La química entre ambos se convierte en el eje del thriller de Steven Soderbergh. La revista destaca la forma en que desarrollan una relación marcada por la atracción, el peligro y la desconfianza, construida a través de diálogos tensos y una energía magnética. Su dinámica eleva cada escena en la que aparecen juntos.
Joel Edgerton – Train Dreams
Rolling Stone subraya su capacidad para convertir a un hombre aparentemente común en un personaje profundamente humano. Edgerton interpreta a un protagonista silencioso, lleno de pesar y pequeñas esperanzas, ofreciendo un trabajo que brilla por su contención y honestidad emocional.
Amy Madigan – La hora de la desaparición
Madigan crea una villana inquietante, pero sin caer en el dramatismo excesivo. La revista valora cómo encuentra el equilibrio entre lo grotesco y lo perturbador, dando forma a un antagonista memorable cuya presencia se siente incluso cuando no está en pantalla. ¿Otro año para el género del terror?
Jacob Elordi – Frankenstein
Su criatura combina dolor, furia e inocencia, lo que, según Rolling Stone, lo convierte en uno de los retratos más complejos del personaje en tiempos recientes. Elordi aporta vulnerabilidad y brutalidad en igual medida, reinventando al monstruo sin perder su esencia trágica.
Lee Byung-hun – No Other Choice
La publicación elogia su capacidad para saltar entre el humor negro, la violencia explosiva y la tragedia más cruda sin perder coherencia. Su interpretación, llena de detalles y contrastes, revela un rango actoral sorprendente incluso para alguien con su trayectoria.
Margaret Qualley – Honey Don’t!
Rolling Stone celebra su manera de reimaginar el arquetipo del detective noir. Su personaje, una investigadora queer con ingenio afilado y presencia única, aporta frescura al género. La revista afirma que Qualley logra un balance entre irreverencia, sensibilidad y misterio que hace que cada escena gire a su alrededor.
Keanu Reeves – Good Fortune
Su actuación sorprende por su naturalidad cómica y su capacidad para construir un personaje entrañable sin perder su sello personal. Rolling Stone señala que Reeves domina cada escena, aportando un carisma renovado que impulsa la película con energía y encanto.
Liev Schreiber y Vincent D’Onofrio – Caught Stealing
Los actores dan vida a los hermanos Drucker con una mezcla irresistible de extravagancia, peligro y comedia oscura. La revista destaca la química entre ambos, que convierte a sus villanos en figuras tan memorables como impredecibles, apropiándose por completo del tercer acto.