El gorila, propuesta escénica creada por Alejandro y Brontis Jodorowsky, a partir de un cuento de Franz Kafka, inició temporada en el Teatro Orientación del Centro Cultural del Bosque.
Brontis Jodorowsky muestra un trabajo más que bien trazado en su actuación, no deja ni un segundo para la distracción, cada movimiento es exacto para llevar de la mano al espectador.
La obra cuenta la historia de un gorila que fue capturado en su hábitat natural, cuyo destino original era terminar en un zoológico; ante el miedo de permanecer entre rejas, decide observar y poner atención para aprender diferentes cosas a pesar de los castigos que al principio no entendía.
Conforme pasa el tiempo, logra no sólo actuar como un humano, sino aprender a hablar, lo que lo lleva a una experiencia fuerte en la que no deja de ser observado, cuestionado y burlado por una sociedad poco empática. Al ser invitado por la academia es reconocido como un animal que logra hablar, pero con limitaciones en su comportamiento.
A lo largo del monólogo, Brontis conmueve al público con su interpretación, un silencio total se da en la sala del teatro, incluso en la última parte de la obra el actor rompe la cuarta pared e interactúa con algunas personas del público soprendiéndolas.
Al preguntarle sobre la obra, Alejandro, expresó: “Me pareció que Kafka no le daba la oportunidad a su mono de expresarse, insurreccionarse y triunfar al hacerse consciente de que la felicidad consiste en ser lo que uno es, y no aquello que los otros nos obligan a ser. Es dramático el esfuerzo de integrarse, tras haber cortado nuestras raíces, en un mundo que nos tolera, pero nos desprecia. De esto habla El gorila”.
Sobre la actuación de Brontis, explicó cómo se dio que fuera el protagonista. “Me concierne tanto esa historia que sólo pude entregársela a mi hijo Brontis, a quien arrastré en su infancia de país en país, repitiéndole: ‘Tu patria son tus zapatos’”.
Brontis contó que durante los siete años que fue miembro del Théâtre du Soleil, Ariane Mnouchkine solía recordar que ‘actuar es poner en forma pasiones’ y él se quedó con esa premisa.
“Al inicio de mi formación como actor, las intensas horas de estudio con Ryszard Cieslak estaban dedicadas al trabajo del cuerpo como vehículo del imaginario íntimo. Para Cieslak, sin la precisión del cuerpo, el texto tenía poco interés. Durante mi niñez, Alejandro me enseñó las bases del mimo, arte silencioso que hace visible lo invisible, y que él aprendió con Étienne Decroux y Marcel Marceau”, explicó. _
claves
- El equipo
El diseño de escenografía y música es de Alejandro Jodorowsky; la iluminación es de Jean-Michel Bauer y el vestuario de Elisabeth de Sauverzac.
- Teatro Orientación
Las funciones son jueves y viernes a las 20:00 horas, sábados a las 19:00 y domingos a las 18:00. No habrá función el 1 de mayo.