En un mercado laboral donde la competencia parece no tener límites y el éxito suele medirse por la capacidad de estrés que uno puede resistir, El método Grönholm regresa a los escenarios de la mano de Ana Serradilla, quien se une al cuestionamiento de hasta dónde somos capaces de llegar por conseguir el trabajo de nuestros sueños.
Serradilla se identificó con la historia porque también ha llegado a descuidarse a sí misma por priorizar su trabajo.
“He pasado por encima de mí por el trabajo. Llegó un momento en el que sacrifiqué mi familia y mi salud. En una ocasión, por un casting, casi me da parálisis facial”, reveló la actriz en conferencia de prensa.
La trama sigue a cuatro candidatos a un puesto ejecutivo de una prestigiosa empresa. Reunidos en una sala de juntas, deben competir en una serie de pruebas psicológicas cada vez más complejas, que sacan a la luz el precio que están dispuestos a pagar por el puesto.
Serradilla, quien interpreta a Mercedes, explicó por qué siente aún más cercanía con la trama.
“Tiene mucho análisis psicológico y como estoy estudiando psicología me encuentro fascinada con los personajes. Se puede hacer toda una inspección de la obra desde cada uno de ellos”, compartió.
Ana describe a Mercedes como analítica. Aunque dista de su verdadera personalidad, resaltó una característica que comparten los personajes.
“El teatro es la cuna del actor donde uno se forja, cada función es diferente y siempre es un reto. Aunque los personajes de la obra podrían tener ciertos estereotipos, son muy humanos”, declaró quien quedó cautivada con desde que la vio cuando era joven.
Una realidad no tan cómica
La obra pone sobre la mesa la deshumanización en el mundo corporativo, un tema que sigue vigente, a más de dos décadas de su estreno.
El director Rodrigo Nava explicó que esa necesidad de triunfar y alcanzar el éxito persiste desde hace más de 20 años, en que fue escrita.
“La frase ‘todos tenemos un precio’ tiene una razón de ser. ¿Qué estás dispuesto a hacer para conseguir lo que quieres? Creo que seguido cruzamos esa línea y pasamos por encima de nosotros mismos”.
La trama de El método Grönholm se vive en cada empresa en la que se compite por un puesto; incluso los actores lo experimentan en los castings.
“Metanse a LinkedIn. Ahí me dí cuenta de lo actual que es, todos los días se vive lo que vimos en la obra. Este texto ha sido un reto”.
La historia navega entre el drama y la comedia pues a veces:
“las cosas más trágicas que vives vienen con algo de comedia”.
El elenco está conformado por Erick Elías, Álex de la Madrid, Diego Klein, Daniel Haddad y Tato Alexander, quien alterna personaje con Serradilla para dar vida a la mujer pragmática con la que:
“Nunca terminas de entender dónde está la línea y cuál es la respuesta correcta”.
Los actores coincidieron en que, a lo largo de la puesta en escena, el público irá decidiendo con qué personaje se identifica más. Aunque, las apariencias engañan, y más de un candidato esconde varios secretos e inseguridades.
“No sabes de qué eres capaz hasta que estás en una situación así. Aquí se trata de entregarlo todo. Parece una carrera de caballos. Me encanta porque hago cosas que no haría en la vida real, me incómoda a mí y al espectador, eso lo vuelve una obra efervescente donde el público juega un papel fundamental y es el que decide”, reflexionó Álex de la Madrid.
La producción la describe como un mundo mercenario en el que los trabajadores dejan de ser personas y se convierten en máquinas, incluso señalan que, quienes parecen más separados de ello, terminan siendo los más enajenados.
Claves.
La obra se presentará con dobles funciones sábados y domingos en el Teatro Xola, desde el 11 de julio.
Durante la corta temporada también tendrán funciones en el interior de la república.
Es una crítica a la voracidad empresarial.
El Método Grönholm habla de lo que llegan a hacer los aspirantes para conseguir un puesto de trabajo.