México sorprendió a Dimitri Vegas desde su primera presentación en el país. Años después, convertido en uno de los nombres más reconocidos de la música electrónica mundial, el DJ y productor belga recuerda aquella primera experiencia en Monterrey como el momento en que descubrió la intensidad del público mexicano.
“Creo que el primer show que hicimos en México fue en Monterrey. Después del show, mi hermano y yo estábamos como: ‘Wow, ¿qué carajos pasa con esta gente? Están completamente locos’. Era muchísimo más intenso que lo que estaba pasando en Europa en ese momento, definitivamente”, recuerda Dimitri Vegas en entrevista con MILENIO.
El integrante de Dimitri Vegas & Like Mike habló sobre la evolución de su sonido, su faceta como solista, el regreso del techno y los sonidos de los años 90, Tomorrowland y una industria en la que las redes sociales, los influencers y la inteligencia artificial están modificando incluso lo que significa ser DJ.
Dimitri Vegas vuelve a sus raíces con sonidos más duros
Después de más de una década recorriendo algunos de los festivales más importantes del mundo, Dimitri Vegas reconoce que su propuesta musical ha cambiado.
Aunque la esencia de sus presentaciones continúa centrada en la energía y la interacción con el público, actualmente se siente más cercano a los sonidos con los que comenzó su carrera.
“La música ha evolucionado muchísimo y, en general, la escena musical ha cambiado mucho durante los últimos 15 años. Creo que ahora estoy mucho más cerca del sonido con el que crecí y con el que empecé a ser DJ”.
Su propuesta actual incorpora una mayor presencia de sonidos provenientes del techno.
“Estoy volviendo un poco más a esas vibraciones de techno más duro, que disfruto mucho. También es increíble ver qué tan receptiva es la gente actualmente a sonidos más experimentales”.
Sin embargo, asegura que hay algo que no ha cambiado.
“El corazón de nuestro show sigue siendo el mismo: que la gente la pase increíble. Mucha energía y, simplemente, mucha diversión”.
¿Cómo es Dimitri Vegas sin Like Mike?
Durante años, Dimitri Vegas ha sido identificado como una mitad de Dimitri Vegas & Like Mike. Sin embargo, sus presentaciones en solitario le han permitido explorar otra dinámica frente al público.
“Amo hacer las dos cosas. Simplemente es una experiencia diferente. Cuando estoy junto a mi hermano nos alimentamos de la energía del otro”.
Después de tantos años trabajando juntos, explica, la coordinación entre ambos prácticamente ocurre de manera automática.
“Hemos hecho esto durante tantos años que sabemos perfectamente lo que el otro va a hacer. Es casi como si fuéramos un solo DJ”.
Su etapa en solitario, sin embargo, también ha encontrado respuesta entre sus seguidores.
“Estoy muy agradecido de que el público también me haya recibido como solista y de haber podido hacer tantos shows fantásticos este año”.
El techno y los sonidos de los 90 regresan a la música electrónica
Dimitri Vegas comenzó a ser DJ cuando tenía apenas 12 años, durante la década de los 90. Por ello, observa con particular interés el regreso del techno, hard techno, trance y otros sonidos que dominaron las pistas hace décadas.
“Si tomo distancia, puedes ver claramente las olas, cómo todo regresa y cómo todo funciona como una especie de ciclo”.
Para el productor, debe transcurrir suficiente tiempo para que una nueva generación pueda apropiarse de esos sonidos.
“Tiene que pasar suficiente tiempo para que una nueva generación lo descubra como si fuera un sonido propio y se olvide de que sus padres solían salir de fiesta escuchando exactamente la misma música. Es divertido”.
Este fenómeno también está provocando algo que, según Vegas, difícilmente podía imaginarse décadas atrás: padres, hijos e incluso abuelos compartiendo festivales y artistas.
“Creo que somos la primera generación, al menos dentro de la música electrónica, donde los hijos disfrutan de los mismos artistas y van a las mismas fiestas que sus padres, y quizá hasta que sus abuelos”.
“Cuando nosotros crecíamos en los 90, nuestros padres y abuelos habían crecido escuchando estilos de música completamente diferentes. Era muy difícil imaginar encontrarte a tus padres en el mismo concierto”.
Ahora la situación es distinta.
“Si vas a Tomorrowland, ya puedes encontrar tres generaciones de personas caminando por ahí. Es un momento único”.
¿Dimitri Vegas todavía se pone nervioso antes de subir al escenario de Tomorrowland?
Su historia está estrechamente ligada a Tomorrowland, uno de los festivales de música electrónica más importantes del mundo. Sin embargo, subir a su escenario principal no le provoca miedo escénico.
“Tengo mucha suerte porque realmente no tengo miedo escénico”.
Eso no significa que una presentación de esa magnitud haya perdido importancia para él.
“No quiere decir que no me afecte. Simplemente entro en un estado de hiperconcentración y me dejo llevar. Nunca llega a abrumarme”.
“Pero sigue siendo especial. Definitivamente sigue siendo especial cada vez”.
¿Cualquiera puede llamarse DJ en la era de TikTok y la inteligencia artificial?
Una computadora permite producir música desde prácticamente cualquier lugar y las redes sociales pueden convertir a un creador en una figura con millones de seguidores. Ante esta transformación, surge una pregunta: ¿qué separa actualmente a un DJ profesional de alguien que simplemente se presenta como uno?
Dimitri Vegas considera que esa discusión no es nueva.
“Si regresamos a los años 90, cualquiera que estuviera poniendo música en el bar local o en el café de la esquina también podía llamarse DJ”.
Para él, la diferencia no necesariamente está en las herramientas utilizadas.
“Creo que la diferencia está entre alguien que hace DJ como afición y alguien que lo hace como carrera. La gran diferencia es que para uno de ellos es su trabajo, realmente puede vivir de eso en lugar de tener otro empleo”.
También rechaza la idea de que dominar tecnologías anteriores sea indispensable para validar a las nuevas generaciones.
“Puedes decir: ‘Un DJ de verdad tiene que saber tocar vinilos’. Pero sería como decir que no eres un verdadero conductor si no sabes manejar un automóvil con transmisión manual. Hicieron autos automáticos y la gente los maneja”.
La tecnología, sostiene, siempre ha simplificado determinados procesos.
“Después aparecieron los reproductores de CD y era mucho más fácil ser DJ con ellos. Entonces, ¿por qué no utilizarlos?”.
Incluso recuerda que durante el auge del big room algunos de los DJ más importantes del planeta llegaron a los escenarios no por su experiencia mezclando música, sino por haber producido canciones exitosas.
“Muchos de los DJ más grandes del mundo se hicieron famosos no porque supieran ser DJ, sino porque hicieron una canción enorme. De repente la radio empezó a tocarla, comenzaron a contratarlos por todo el mundo para ser DJ y algunos nunca habían sido DJ antes”.
Por eso considera que la propia definición continuará transformándose.
“El término ‘DJ’ es muy amplio y creo que se volverá todavía más ambiguo durante los próximos años, especialmente, como dices, con la era de los influencers y la inteligencia artificial”.
Su criterio personal es mucho más sencillo:
“Para mí no importa qué haces ni cómo lo haces. Si la gente paga dinero para ir a verte actuar, bravo”.
Dimitri Vegas y su permanencia entre los DJ más populares del mundo
Tras años apareciendo entre las primeras posiciones de DJ Mag, Vegas reconoce que todavía le sorprende conservar el respaldo del público.
“Es fantástico que todavía estemos en el Top 5 después de tantos años”.
El productor recuerda que su presencia en las posiciones más altas del ranking se ha extendido durante buena parte de su carrera.
“Creo que entramos por primera vez alrededor de 2010 y hemos estado entre el Top 3 y Top 5 durante casi 15 años. Es una locura”.
México, asegura, ha sido particularmente importante para mantener ese respaldo.
“Todavía me siento muy honrado y agradecido de que tantos fans alrededor del mundo, y especialmente en México, voten por nosotros cada año”.
¿Los festivales siguen siendo sobre música o ahora importa más el espectáculo?
La música electrónica se convirtió en una industria multimillonaria. Los escenarios son cada vez más grandes, las producciones incorporan tecnología, efectos visuales y contenido pensado para redes sociales, mientras los festivales compiten por ofrecer experiencias cada vez más espectaculares.
Para Dimitri Vegas, esto no significa necesariamente que la música haya pasado a segundo plano.
“Podrías decir exactamente lo mismo sobre las películas. Ahora tienen muchos más efectos especiales que hace 30 años”.
Considera que se trata de una evolución impulsada tanto por la tecnología como por las expectativas del público.
“La tecnología evolucionó, todo se hizo más grande, las multitudes crecieron y la gente se acostumbra muy rápido a las cosas increíbles”.
Esa evolución genera una presión permanente para superar lo realizado anteriormente.
“Cada año ven algo increíble y esperan que al siguiente año haya algo todavía más increíble. Así es como funcionamos como especie”.
El DJ lo compara incluso con la evolución del deporte.
“Si mañana en los Juegos Olímpicos dejáramos de romper récords, si la gente no mejorara cada año y el deporte dejara de ser más impresionante, perderíamos parte de ese interés”.
Por ello, rechaza que la espectacularidad de los festivales responda exclusivamente a una lógica comercial.
“Necesitas impresionar a la gente para mantenerla interesada. No creo que sea tanto una cuestión de negocio; se trata de mantener entretenida a la gente”.
¿Qué puede esperar México de un show de Dimitri Vegas?
Dimitri Vegas volverá a presentarse en México en octubre. Para quienes nunca han asistido a uno de sus shows, el DJ hace una promesa sencilla: habrá al menos un momento de la noche que conectará personalmente con cada integrante del público.
“Siempre intentamos construir nuestro show de manera que, quien sea que esté entre el público, en algún momento escuche una canción que sea especial para él”.
Y para quien todavía dude en asistir a una presentación de Dimitri Vegas, lanza una invitación:
“Si nunca has visto un show de Dimitri Vegas, esta es mi manera de decírtelo: ven a nuestro show. Te prometo que la vas a pasar increíble”.
JETL