Si hoy alguien presume su “aura” con un gesto, un look o una actitud exagerada para redes, es parte de una nueva tribu urbana.
Algo que es usual en México, como hace casi dos décadas, cuando surgió un grupo que podía reconocerse por usar ropa de colores, jeans entubados, lentes oscuros y movimientos frenéticos con las manos: el Tecktonik.
¿Cómo surgió el Tecktonik?
Su origen estuvo en el Metropolis, un complejo de discotecas ubicado al sureste de París. A principios de los 2000, sus organizadores, Cyril Blanc y Alexandre Barouzdin, comenzaron a realizar las noches Tecktonik Killer, dedicadas a sonidos electrónicos provenientes de Bélgica y Países Bajos, particularmente hardstyle y jumpstyle.
Pero los asistentes comenzaron a inventar su propia manera de bailar: los brazos se movían frenéticamente, las piernas ejecutaban pasos rápidos y cruzados y el cuerpo parecía seguir una coreografía improvisada. La mezcla incorporaba elementos del hip hop, breakdance y otras formas de danza electrónica.
Para 2007, la fiebre salió del club: la Techno Parade de París convirtió al Tecktonik en espectáculo callejero y los videos de YouTube y Dailymotion hicieron el resto.
Algunos bailarines, como Jey-Jey y Treaxy, se convirtieron en rostros reconocibles del movimiento. El primero incluso acumuló millones de reproducciones con videos grabados desde su garage.
Yelle, Lorie y la música que acompañó el movimiento
La música fue fundamental para que el Tecktonik abandonara los clubes y llegara a la cultura pop. Uno de los nombres más asociados con aquella época fue Yelle, cuyo videoclip de À cause des garçons, en la versión remezclada por Tepr, incorporó a los bailarines Treaxy y Vavan.
El video se convirtió en una de las imágenes más reconocibles de la relación entre la electro-pop francesa y el Tecktonik. También Lorie incorporó elementos del baile en Je vais vite.
En el circuito electrónico también aparecieron nombres como Mondotek, cuyo Alive! fue otro de los temas vinculados al fenómeno. La popularidad llegó al punto de que se produjeron compilaciones, mercancía y productos con la marca Tecktonik, que incluso fue explotada comercialmente por TF1.
México, donde un baile se volvió tribu urbana
La fiebre de este movimiento encontró en México un escenario fértil: en 2008, el país vivía el auge de tribus urbanas como emos, punks, darks, skatos, metaleros y otros grupos que utilizaban la ropa, la música y los espacios públicos para marcar diferencias.
Principalmente en la Ciudad de México y su zona metropolitana, jóvenes comenzaron a reunirse para bailar, grabarse y competir. La estética —crestas, colores llamativos, ropa ajustada y tenis— era tan importante como los movimientos.
Aquella época estuvo marcada también por enfrentamientos entre tribus, particularmente contra los emos. En 2008, por ejemplo, una agresión masiva contra jóvenes emos en Querétaro fue ampliamente difundida por televisión, internet y videos grabados con teléfonos celulares.
Aunque no todos los tecktonikers participaron en esos conflictos, el contexto convirtió a las tribus urbanas en un fenómeno mediático.
¿Por qué terminó el Tecktonik?
El problema del Tecktonik fue, paradójicamente, su propia velocidad; YouTube lo había convertido en fenómeno global, pero internet también aceleró la llegada de la siguiente moda: el albor del regueton.
A partir de 2008, la popularidad comenzó a caer en Francia y poco después el movimiento perdió fuerza en otros países. La comercialización tampoco ayudó: la marca protegió su nombre, lanzó ropa, bebidas, compilaciones y otros productos, mientras algunos de sus seguidores comenzaron a rechazar lo que consideraban un negocio.
Para muchos adolescentes mexicanos que lo vivieron, los jeans entubados y aquel movimiento de brazos quedaron convertidos en recuerdo... o en motivo de meme.
hc