“El éxito en el Cervantino se mide por los aplausos y el interés del público”: Valeria Palomino

Valeria Palomino, directora de Promoción y Festivales Culturales de la Secretaría de Cultura y quien cuenta con una trayectoria de más de 30 años en ingeniería de audio, producción y programación de música y artes escénicas, habla en exclusiva con MILENIO sobre el la edición 54 del Festival Internacional Cervantino y los cambios en la organización así como de los criterios de selección de artistas.

El festival inaugura una etapa inédita. Por primera vez, el encuentro artístico y cultural más importante de América Latina no cuenta con un director ejecutivo. La decisión forma parte de una reestructuración impulsada por la administración cultural de la federación.

Entre los cambios del Cervantino, a desarrollarse del 3 al 18 de octubre, está la eliminación del concepto de estado invitado de honor, sustituido por la invitación a artistas de varios estados de la República.

Francia es el país invitado de honor en el contexto de la conmemoración de dos siglos de relaciones diplomáticas con México y presentará un programa con espectáculos de alta calidad en teatro, música, danza, artes visuales, cine y experiencias multidisciplinarias.

Sin anuncio previo, el productor y promotor cultural Romain Greco, quien el año pasado asumió la dirección del FIC, dejó la titularidad. Claudia Curial de Icaza, secretaria de Cultura, lo definió en ese momento como “el mejor productor de México, de festivales de música, de artes escénicas. No hay una sola persona que no haya trabajado con Romain desde instituciones, festivales, y quiero agilidad en la parte ejecutiva”.

Romain no quedó fuera del organigrama, asumió el cargo de coordinador ejecutivo del festival en 2026, representando a las autoridades culturales el 29 de junio durante el anuncio de la programación en el Auditorio del Estado, en Guanajuato, pero como coordinador ejecutivo y sin emitir ningún mensaje.

¿Por qué el Cervantino ya no tiene director?

Se hizo una reestructuración y fue fundamental que la dirección no la llevara exclusivamente el Festival Internacional Cervantino, sino todas las ideas que están alrededor de la descentralización, el apoyo a los festivales, a los artistas y a las convocatorias. La labor no sólo es dedicarse a un festival, sino tener una visión más amplia sobre cómo lo circulamos, cómo le damos más recursos y más oportunidades a los artistas, como la convocatoria Profest del Gobierno de México, que busca apoyar la realización de festivales culturales y artísticos, y que prácticamente duplicó la bolsa de apoyo con la intención de poner a las instancias de la Secretaría de Cultura con programación de festivales bajo un mismo paraguas, además de implementar cuerpos colegiados para que no sea una sola persona la que tome todas las decisiones del Cervantino.

¿Siempre debe haber una dirección, una cabeza o no?

Yo soy la cabeza. Por ejemplo, yo soy la que firma el presupuesto. No llevo ese crédito precisamente porque es una dirección más grande.

¿Cuáles son los parámetros de selección de artistas este año?

Siguen siendo de alta calidad, pero ahora manejamos un comité de programación, lo cual es más sano. Los órganos colegiados son muy buenos porque las decisiones no recaen en una sola persona, sino en grupos que tienen formaciones diversas. También tenemos presencia de generaciones diversas en estos comités, gente que está en el mundo de teatro, la danza, la música y las artes visuales, con la intención de delinear los ejes del festival. Por supuesto, contamos con presencia de calidad internacional en todos los espectáculos; en los comités revisamos propuestas y discutimos la pertinencia de uno u otro espectáculo o compañía.

En 2025, hubo 330 mil asistentes en Guanajuato; el Festival de Día de Muertos, realizado días después en la ciudad, reportó más de 400 mil. ¿Piensan superar esa cifra?

Probablemente, nosotros tenemos una capacidad máxima de los recintos y las funciones; tampoco es que podamos aumentar mucho más los ingresos en los espacios. El año pasado tuvimos el Teatro Juárez, el Principal y el Cervantes llenos. Entonces tampoco podemos esperar más visitantes y, aunque contamos con actividades en la calle, también tienen sus limitaciones y sus horarios. No podemos crecer al infinito, así que no podremos prometer algo así.

Más allá de la cantidad de participantes, ¿cómo medirán el éxito de esta edición?

Se deben considerar diversos factores, como si a la gente le interesó la programación y compró los boletos, y en las funciones ver si les gustaron los espectáculos; eso se mide con los aplausos. También medimos la satisfacción de las compañías y los artistas, cuando se van felices porque contaron con todo lo que necesitaban, eso para nosotros es básico. Uno de los retos es que el festival sea operativo con las limitaciones de tiempo o de presupuesto porque siempre se puede tener más.

BSMM​