Yeon-soo Seo, directora de Mujer Dance Company, comparte su visión sobre la danza contemporánea y su evolución y profundiza en su obra y en el mensaje que busca transmitir en la coreografía Caminamos, miramos y nos paramos, que presentará este fin de semana en el Auditorio del Estado en la edición 52 Festival Internacional Cervantino.
Dice que la coreografía Caminamos, miramos y nos paramos, además de ser una representación artística, es un llamado a repensar las narrativas sobre género y cultura a través del poder del movimiento.
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Con cada paso en el escenario, tanto Yeon-soo Seo como Mujer Dance Company invitan al mundo a explorar nuevas formas de entender lo femenino en el arte, considerando que expresan visualmente la armonía entre la tradición y la modernidad.
—¿Qué inspiró la creación de Caminamos, miramos y nos paramos?
La pieza está inspirada en la evolución de la danza coreana, desde sus raíces tradicionales hasta su forma moderna. Queremos mostrar cómo esta evolución se refleja en el ciclo de vida de una persona, comparándolo con el crecimiento de un árbol a partir de una semilla. La danza es un viaje que acompaña al espectador a través de este proceso natural.
—¿Cómo se integra la temática de la fuerza femenina en su obra?
La fuerza femenina es un tema central en nuestra compañía, buscamos desafiar los estereotipos que asocian lo femenino con lo suave o lo frágil. A través de Caminamos, miramos y nos paramos, queremos demostrar que la danza puede ser poderosa y universal, mostrando la perseverancia y la resiliencia de nuestra cultura.
—¿Qué elementos tradicionales se incorporan en su creación?
Utilizamos varios objetos tradicionales coreanos como calcetines tradicionales, campanas de viento que le añade un componente sonoro a la actuación, al tiempo que evoca la naturaleza y el paso del tiempo, elementos centrales en la narrativa de la obra. Además de instrumentos de percusión de madera, a través de los cuales se representa la musicalidad de la danza tradicional coreana, con la finalidad de propiciar un diálogo entre la tradición milenaria y la actualidad.
Estos elementos no sólo embellecen la presentación, sino que también crean un diálogo entre lo antiguo y lo moderno, resaltando la riqueza cultural de Corea del Sur.
Por medio de esta fusión de elementos, Mujer Dance Company busca mostrar cómo la danza puede ser un medio poderoso para expresar tanto la herencia cultural como los desafíos contemporáneos relacionados con el género y la identidad.
—¿Cuál es el mensaje que espera que el público lleve consigo tras ver su obra?
Deseamos que el público reflexione sobre la equidad y el racionalismo. La danza no únicamente debe comunicar emociones, también puede desafiar ideas preconcebidas sobre género y tradición. Queremos que los espectadores sientan que están participando en una experiencia transformadora.
—¿Cómo ha evolucionado Mujer Dance Company desde su fundación?
Desde nuestra creación en 2015 hemos buscado innovar en la danza sudcoreana. Empezamos con una visión centrada en las mujeres y los seres humanos, pero hemos ampliado nuestro enfoque para incluir diversas perspectivas sobre cómo se puede expresar la fuerza a través del movimiento. Cada presentación es una oportunidad para conectar con el público de maneras nuevas.
—¿Qué significa participar en el Festival Internacional Cervantino?
El Cervantino es uno de los festivales más importantes del mundo. Para nosotros, es una plataforma invaluable para mostrar cómo nuestra danza refleja tanto las profundidades de nuestra tradición como su diálogo con la modernidad. Es un honor compartir nuestra historia y cultura con un público tan diverso.
Mujer Dance Company ofrecerá dos funciones en el Auditorio del Estado, en Festival Internacional Cervantino, los días 19 y 20 de octubre a las 20:00horas.
PCL